Güçlendirilmiş Yaratıcının Çağı

Yaratıcı sektörde çalışmak için heyecan verici bir zaman. Oluşturmak için kullandığımız araçlar hızla (ve nihayet!) her zamankinden daha mobil ve bağlantılı hale geliyor. Yaratıcı içerik (hem kalite hem de sıklık) sosyal medya çağında markalar için kritik hale geldi. Müşterileriniz ister işletme ister son tüketici olsun, hayatlarındaki “reklam”dan ilham almayı ve eğitilmeyi beklerler.
Yaratıcı endüstrinin daha fazla kalite, sıklık ve alaka düzeyine yönelik talebi karşılaması gerekiyor. İçerik oluşturucuların sektörü ileriye taşımalarına yardımcı olan birkaç olumlu gücü burada bulabilirsiniz.

1) Yaratıcılık ve ifade arasındaki sürtüşme ortadan kalkıyor.
Behance’in Aralık 2012’de satın alınmasından bu yana Adobe’deyim ve şirketin anlaşmazlıkları ortadan kaldırmaya yönelik yeni odağına ilk elden tanık oldum. Buradaki yeni inovasyonların çoğu, sayısız yeni özellik eklemek yerine, bir şeyi yapmak için gereken adımların sayısını azaltarak yaratıcı süreçten kaynaklanıyor.

Yaratıcı süreci basitleştirme ve daha verimli hale getirme arzusu, masaüstü ürünlerimizden yeni mobil stratejimize kadar uzanıyor. “Photoshop’un mobil versiyonunu” oluşturmak yerine, daha fazla kişinin belirli Photoshop benzeri eylemleri gerçekleştirmesini kolaylaştıran, ancak yine de masaüstünde Photoshop ile tam uyumluluğu koruyan, yakın zamanda piyasaya sürülen “Photoshop Mix” gibi yeni ürünler geliştiriyoruz.

Önerilen makale: sermayesiz işler hakkında bilgi almak ve güncel iş fikirleri haberlerine ulaşmak için ilgili sayfayı ziyaret edebilirsiniz.

Bu çabalar, daha fazla insanın ve şirketin fikirlerini ifade etmek için yaratıcı araçlar kullanmasına yardımcı oluyor. Gerçek şu ki hepimizin yaratıcılığı var. Sıradan insanların fikirlerini ifade etmesini engelleyen sürtüşme aslında piyasadaki pek çok yaratıcı araçla ilişkili öğrenme eğrisidir. Daha iyi tasarım ve mobil gibi yeni platformlar sayesinde daha fazla insan yaratabilecek ve katkıda bulunabilecek.

2) Teknoloji, yaratıcıların katılımını sürdürülebilir bir şekilde sağlamak için kullanılıyor.
Şirketlerin teknolojiyi yaratıcı emeği güçlendirmek yerine, ondan yararlanmak için kullandığını görmek benim için derin bir hayal kırıklığı yaratıyor. Kitle kaynak kullanımı girişimleri ve özel çalışmalar, yaptıkları iş için herkese adil ücret ödenmesi gereken yaratıcılara yönelik büyük bir hakaretten başka bir şey değildir. Fikirlere ve özgür işgücüne yönelik bu açık çağrılar genel olarak sektöre zarar veriyor. Aslında iş için para alma ihtimalinin ne kadar düşük olduğu göz önüne alındığında, kitlesel kaynak kullanımı yaratıcı tasarım topluluğunun bazı üyelerinin dikkatsiz katılımına yol açtı. Bir tasarım projesine sadece birkaç dakika ayırıp projeye katılabilirler. Yaratıcı çıktının kalitesinin düşmesi şaşırtıcı değildir. Dikkatsiz çalışmayı adınıza atfetmek kariyerinize de zarar verebilir.

İyi haber şu ki insanlar bunu anlamaya başlıyor. En iyi tasarımcılar artık bu kitle kaynaklı programlardan kaçınıyor. Yeni, daha sürdürülebilir modeller yerleşmeye başlıyor. İlginç bir şekilde, her katılımcının ödeme almasını sağlayarak kitle kaynaklı ürün tasarımında devrim yarattı. Behance’teki ekibimiz ayrıca üst düzey yetenek gruplarından “kaynak bulmak” ve katkılar için ödeme garantisi vermek için yeni modeller deniyor. Hangi yeni modeller ortaya çıkarsa çıksın, daha fazla seçenek ve daha iyi muhakeme gücü geliştirdikçe, kitle kaynak kullanımının eski ve yıkıcı biçimleri geçerliliğini yitirecek.

3) Yaratıcılar kendilerini işletme olarak yönetiyorlar.
Günümüzde her yaratıcı birey kendi işini yürütme olanağına sahiptir. İnternet, iş satma, pazar uzmanlığı, para toplama, müşterilere fatura kesme, ekip kiralama ve daha pek çok konuda neredeyse tüm zorlukları ortadan kaldırdı. Fikir sahibi olanlar artık her zamankinden daha fazla kendi kaderlerinin dizginlerini ellerine alma gücüne sahip. TicTail (çevrimiçi mağazalar), Kickstarter (finansman), Harvest (faturalandırma), Behance (portföyünüzü pazarlamak) gibi ürünler bunu mümkün kıldı.

Sonuç olarak, daha büyük ekiplerdeki ve şirketlerdeki yaratıcı insanlar tamamen yeni beklentilerle çalışırlar. Maaşlar arttı ve artık Silikon Vadisi/Alley’de ve daha geniş anlamda teknoloji endüstrisinde en iyi tasarım yeteneklerine en az üst düzey mühendislik yetenekleri kadar gıpta ediliyor. Artık Designer Fund ve Kleiner Perkins Caufield & Byers (Rhode Island Tasarım Okulu eski Başkanı John Maeda’yı ortak olarak adlandıran) gibi tasarım temelli şirketlere odaklanan risk sermayesi şirketleri bile var.

Başarılı şirketlerde yaratıcı ekip çevreden merkeze taşınmıştır. Tasarım odaklı küçük bir grup işletme olarak başlayan şey, hem büyük hem de küçük şirketlerde yaratıcı ekiplerin tüm işletme üzerinde daha etkili hale gelmesiyle ana akım haline geldi.

4) Daha fazla yaratıcı, doğru nedenlerle daha fazla fırsat elde ediyor.
Elbette yaratıcı kariyerleri güçlendirmek, nerede olursa olsun büyük yetenekleri bulmakla başlar. Kişisel ağlara ve kelle avcılarına güvenmek onu kesmez. En iyi yeteneğin liyakate dayalı olarak zirveye çıkmasını sağlayacak bir yola ihtiyacımız var.

Karşılaştığımız en büyük zorluk, yeteneğin kalitesinin nasıl ölçüleceğidir. Çözüm, açıkça, LinkedIn’deki “onaylar”, Facebook’taki “beğeniler”, Behance’teki “takdirler” ve benzeri şeyleri kullanan bir tür topluluk küratörlüğüdür. Moda tasarımından yazılı içeriğe ve sanat eserlerine kadar her şey artık fikir birliğine dayalı olarak sıralanabiliyor.

Ancak kritik kitlenin içgörüleri yeterli değil. Örneğin, bir fotoğrafın kalitesini değerlendirirken, 100 deneyimli fotoğrafçının görüşleri, rastgele 1.000.000 kişinin görüşlerinden daha önemli olmalıdır. Bu, “kritik kitle” (bir şeyi kaç kişinin beğendiği) ile “güvenilir kitle” (bir şeyi kim beğeniyor) arasındaki farktır. Küratörlüğün ve yetenekleri fırsatlarla eşleştirmenin geleceği, algoritmalar aracılığıyla güvenilir kitleye ulaşmak ve çevrimiçi etkileşimler ile kalite arasındaki ilişkiyi anlamanın yeni yolları ile başlıyor. “Yaratıcı grafik” hakkında konuşuyoruz ve yaratıcı dünyanın her zamankinden daha fazla nasıl işbirliği yaptığını takip ediyoruz. Umarım yaratıcı grafik gerçeğe dönüşür ve yeni yaratıcıların hak ettikleri ilgiyi görmelerine yardımcı olur.

WordPress.com ile böyle bir site tasarlayın
Başlayın